小说改编电影一直占据好莱坞电影中的重要部分。有数据显示,获得奥斯卡最佳影片的电影中更有大约42%改编自小说。在市场方面,改编电影占据50%多的份额,而其中脱胎于小说的电影占据约20%的份额,近年来这一指数不断在上升。
小说和电影之间仍旧存在诸多差别。小说是文字语言,而电影是视听语言,这是媒介性的差异。还有结构性的差异,比如小说的体量往往比电影大,情节发展的细枝末节较多,而电影需要有一个清晰的三段式结构,情节线索一般就主线和副线两条。所以如何把小说改编成适合电影拍摄的剧本并非易事。
如何改编?小说到剧本的过程开始改编前,首先要提取出小说中有利于剧本创作的元素。在改编小说的过程中,为了符合电影的创作规律,有一些技巧和理念必须注意。以下是美国记者乔丹·奥尔德雷奇整理的来自五位业内专家对于小说改编电影的建议:
1、寻找叙事弧
来自福布斯杂志的职业剧作家和电影评论家马克·休斯认为,寻找到并提炼出一本书的完整叙事弧是改编电影的第一步。
“我写了许多改编自小说的电影、电视剧剧本。要把一个由文字构建出的想象世界,化为一个让观众可看可听的视听世界非常艰难,这是不争的事实。剧本创作者必须要从书中抓出故事的完整叙事弧,并通过理解转化为视觉和听觉的描绘。”
2、展现就好,别说出来,避免画外音
剧作家杰夫·里昂提出“展现就好,别说出来”的改编思维,因为电影以视觉信息为主,而视觉信息在更精简的同时还更丰富有趣。
“剧本就是关于画面的。可以使用蒙太奇少量地讲述,但‘展现就好,别说出来’是在电影这种视觉艺术里必须铭记的规则。小说这种文体允许更多陈述的空间,但要把小说里的陈述转化为剧本中的内容,则需要一种全新的思维。”
曾为《大鱼》、《霹雳娇娃》以及《查理与巧克力工厂》等电影撰写改编剧本的编剧约翰·奥古斯特(John August)指出,‘画外音’是懒惰呆板的改编方式,没有充分利用电影的视听语言,不能创作出真正意义上的电影。
3、不要害怕删减
一般小说的体量都远大于剧本,因此删减就成为改编者的必要动作。
改编过普利策奖小说《Slavery by Another Name》的珍妮·维莱特·鲍尔曼就鼓励创作者大胆删减,因为无论怎样删减,都有可能得罪读者或作家,但导演的工作就是留下他们自己的印记。必须记住,即便是改编电影,终极目标都是讲一个好的故事。
“剪辑是分层次的。首先,确认主题以及主角的外在动机,如果次要情节不能支持这个动机就要剪掉,分散注意力的次要人物也一样。其次,确认主角的外在动机之中包裹的内在动机。记住,如果一个情节对两种动机都不相关,就剪掉它。”
4、避免“长思考”
美洲印第安人部落有一个词形容那些坐在那里深陷思考无法自拔的伙伴们,叫“长思考综合症”,而小说中的主角常常都有这种病症。
拥有多年创作和咨询经验的剧作家琳恩·彭布罗克和吉姆·卡尔盖斯给出了处理小说中常出现的“长思考”片段的建议:通过添加角色来与这些思考内容互动,从而达到形象化“长思考”的目的。
“当重要的情节信息只出现在角色的想法里或内心世界里时,有个办法就是给这个角色一个‘传声筒’,也就是另一个角色,让他们的想法可以通过回响被听见。要么直接使用已经存在的角色,要么就重新创造一个‘传声筒’角色。”









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